Хореограф Михаил Фокин в начале ХХ века провозгласил себя лидером «нового балета»: прочь от условностей дряхлых балетов Мариуса Петипа, вперед к новой пластике и новой визуальности. По иронии судьбы, балеты-манифесты Фокина, которым он придавал новаторское значение, не выжили. Сохранились те, что крепче всего связаны с классической традицией.
«Шопениану» Фокин поставил в два приема. Во втором варианте, который известен сегодня, он убрал с подмостков крестьян, задумчивого Шопена и его галлюцинации – и за три дня сымпровизировал новую хореографию. По собственным словам, он «вернул условный балетный танец к моменту его высочайшего развития» – вместо Шопена вывел на сцену балет шопеновского времени, 1830-х годов.
Хореографию возобновили Наталья Большакова и Вадим Гуляев, звезды Кировского (Мариинского) театра, ныне приглашенные педагоги-репетиторы Урал Балета. Художники опирались на эскизы Александра Бенуа и Льва Бакста, созданные для парижской премьеры «Шопенианы» в антрепризе Сергея Дягилева. Балет входит в уральскую коллекцию фокинских балетов – вместе с «Видением розы», «Лебедем» и «Карнавалом».
