Новое явление Чио-Чио-сан
Не было бы счастья, да творческое недоразумение помогло. Когда в минувшем году Екатеринбургский оперный гастролировал в Португалии и уже в ходе гастролей речь зашла о повторном приезде театра, Португалия выразила желание увидеть в постановке уральцев пуччиниевскую «Тоску». Но надо же такому случиться - в Год Пуччини, по случаю 150-летия со дня рождения композитора, и своя Национальная опера решила поставить «Тоску». Два одинаковых спектакля, хоть и в разных постановках, - это всё-таки перебор для одних и тех же зрителей. Вот тогда-то и появилась идея постановки «Мадам Баттерфлай». НОВОЙ «Мадам Баттерфлай», потому что эта опера Пуччини ещё совсем недавно была в репертуаре Екатеринбургского оперного. Но и тут оказался свой резон: предыдущая «Баттерфлай» шла на Урале 10 лет, и как бы ни был хорош спектакль (а он был хорош), зритель вряд ли бы стал возражать против нового творческого взгляда на одну из самых известных и любимых опер Джакомо Пуччини,
У этого сочинения Д.Пуччини - своя история в летописи Екатеринбургского оперного. «Мадам Баттерфлай» вошла в репертуар театра в 1912 году - в первый же год работы только что рождённого коллектива. На протяжении XX века театр обращался к шедевру Пуччини неоднократно. Последним по времени стал спектакль 1998 года. Новая постановка - девятая «Баттерфлай» в Екатеринбургском оперном.
Театр вновь пригласил для совместной работы известных мастеров из разных творческих коллективов страны. Дирижёр-постановщик Михаил Грановский представляет Большой театр, режиссёр Алексей Степанюк - Мариинский. Художник Дмитрий Чербаджи - член-корреспондент Российской академии художеств, оформивший более 40 спектаклей в разных театрах России, в том числе как сценограф и художник по костюмам работавший над постановками балетов Ю.Григоровича. До уральской «Баттерфлай» им ни разу не приходилось работать вместе. «Только по телефону созванивались, - уточнил на пресс-конференции перед премьеров А.Степанюк. - Но удивительно, когда в Екатеринбурге приступили к работе, почти не сговариваясь, дули, что называется, в одну дуду».
«Мадам Баттерфлай» - поразительное сочинение Пуччини, в котором восточная экзотика словно «врастает» в звуковую гамму композитора-итальянца. Экзотике Японии (действие оперы происходит в конце ХI века в Нагасаки) обычно становится доминирующим акцентом при постановке оперы.
Алексей СТЕПАНЮК, режиссёр-постановщик: «Я не так много постановок «Мадам Баттерфлай» видел, но сколько бы ни видел - везде, в большей или меньшей степени, имитировалась стилистика традиционного японского театра Кабуки. Постановки были больше символистскими нежели психологическими. Но если на этой опере у зрителей на глазах не наворачиваются слёзы - плохо.
«Мадам Баттерфлай» - сложная психологическая драма. И музыка здесь - сложная, прихотливая, с психологическими извивами. Сама Баттерфлай, гейша Чио-Чио-сан, - отнюдь не легкокрылая «бабочка». Она непростой, противоречивый человек. Может быть нежной - с Пинкертоном, которого любит и который выбирает её в жёны, грубой - со служанкой Сузуки, решительной и категоричной - с принцем Ямадори, которого сватают ей после отъезда Пинкертона. Но главное - она сильно страдающий человек.
Художник Дмитрий Чербаджи создал очень музыкальные декорации, позволяющие играть светом. К чести театра, его цехов, когда мы с актёрами, покинув репетиционные залы, начали работать на сцене, работали уже в готовых декорациях. И задача стояла - «обживать» их, чтобы характеры, атмосфера, музыка - всё совпало бы.
Михаил ГРАНОВСКИЙ, дирижёр-постановщик: - К счастью, мы, действительно, работали очень единогласно: совпадали по замыслам, творческим решениям и с режиссёром, и, как мне кажется, - с труппой, с солистами и оркестром. Шли больше от нюансов ситуации в «Мадам Баттерфлай». Прорабатывалась каждая фраза, каждое слово. У всех персонажей. Но Баттерфлай, безусловно, была превыше всего. Она главная и самая сложная (в том числе и для воплощения на сцене) натура. Подобно тому, как жизнь состоит из разных оттенков - не бывает только «белого» или только «чёрного», так и образ Чио-Чио-сан - чрезвычайно многокрасочный.
Баттерфлай - персонаж исключительный в творчестве Джакомо Пуччини. Сильно любят, много страдают и другие, не менее любимые зрителем героини в операх Пуччини - Флория Тоска или Мими в «Богеме». Но Чио-Чио-сан - едва ли не единственная в их ряду, чей образ претерпевает изменения по ходу действия. (Въедливый Пуччини сделал даже несколько версий партитуры). А потому, понятное дело, успех «Мадам Баттерфлай» очень существенно предопределяет исполнительница заглавной партии. В премьерных спектаклях Баттерфлай поют Наталья Карлова и Ирина Заруцкая. Разные по вокальным данным, характеру голосов, темпераментам, они - в общих предлагаемых обстоятельствах - естественно, создают каждая свой рисунок образа. У Н.Карловой её Чио-Чио-сан - нежная, хрупкая, лирическая, у И.Заруцкой - экспрессивная, резкая, богато одарённая натура...
Впрочем, в полной мере уральским зрителям это ещё предстоит оценить (зрителям Португалии - тоже: гастроли Екатеринбургского оперного в Лиссабоне пройдут в конце марта - начале апреля, уральцы представят здесь восемь спектаклей «Мадам Баттерфлай»). В любом случае постановщики спектакля, по их собственному признанию, очень надеются, что история новой Чио-Чио-сан - женщины-«бабочки», погибшей от столкновения с прагматичным миром, заставит зрителей вспомнить редкие сегодня, увы, и в реальной жизни ощущения. «Сентиментальность, способность к слезам, - сказал режиссёр-постановщик А. Степанюк, - уходят из нашей жизни, которая заставляет быть сильным. А ведь без этого человек перестает быть человеком».
Областная газета, 1 февраля 2008