Журнал 09.04.2025

«Получился культурный обмен “Россия – Италия”»

Надежда Столбова и Елена Накишова – о концепции концерта детского хора «Поиграем в бельканто»

17 апреля состоится концерт детского хора «Поиграем в бельканто». Его авторы – дирижер, художественный руководитель Урал Оперы Алессандро Биччи, хормейстер, руководитель детского хора Елена Накишова, режиссер Надежда Столбова – решили объединить в одном представлении итальянскую и русскую музыку.

В преддверии концерта Елена Накишова и Надежда Столбова рассказали редакции #uralopera, как расширить границы оперы и начать играть в бельканто.

Елена Накишова

руководитель детского хора

Детский хор был создан в 1990-м году, чтобы выступать в определенных спектаклях, где есть потребность в детских голосах. Со временем стало понятно, что петь из года в год один и тот же репертуар ребятам неинтересно, и у нас появилось новое направление. Детский хор стал разучивать собственную программу, часто более сложную по музыкальному и вокальному уровню, чем детские песни в операх. Коллектив стал выступать и побеждать на международных фестивалях и конкурсах. Постепенно у нас сформировалась потребность демонстрировать свои умения тем зрителям, которые знакомы с нашим коллективом только по участию в спектаклях, и не могут слушать нас на международных состязаниях. «Поиграем в бельканто» – это концерт, который позволит публике узнать, какие прекрасные, талантливые дети выступают в детском хоре, оценить их вокальное мастерство, слаженную работу с дирижером, режиссерами и хореографами.

Монолог Надежды Столбовой

За последние два года детский хор сильно вырос численно, поскольку в репертуаре появились оперы «Дюймовочка» и «Алиса в Зазеркалье», в которых поют наши маленькие артисты. Но дело не только в количестве, но и в мастерстве. Кроме участия в операх, детский хор оттачивает свою отдельную программу, с которой выступает и побеждает на международных конкурсах, исполняя серьезные шести- и восьмиголосные произведения.

В общем, у нас в театре трудятся маленькие и большие прекрасные дети, которые серьезно занимаются непростым делом, изучая, помимо прочего, сольфеджио и хореографию. При этом они остаются детьми, которым важно, чтобы все эти сложные материи преподавались не скучно и назидательно, а в игровой форме. Я, когда прихожу к детям на репетиции, всегда предлагаю какую-то игру. Например: «давай представим, что ты мышонок, который увидел Дюймовочку». И ребенок с удовольствием включается, начиная верить в своего персонажа. Взрослому артисту, выходящему на сцену, за редким исключением, трудно поверить в предлагаемые обстоятельства, а ребенку это легко.

Слово «поиграем» в названии детского концерта имеет для нас принципиальное значение. Для ребенка это самое важное слово, которое определяет его взаимоотношения с действительностью. Дети постигают мир через игру. Это можно показать на примере классической музыки. Взрослому с непривычки будет тяжелее ее слушать, потому что он серьезен и должен приложить усилие, чтобы музыку понять. А с детьми, если им не внушить заранее, что классическая музыка – это сложно, все проходит запросто: дети пришли, впечатлились, им интересно. Поэтому первая часть названия нашего концерта именно такая – «поиграем».

Вторая часть связана с концертным номером «Теория Дарвина», которую я ставлю как режиссер. Это будет премьера, музыку к которой специально для нас сочинил уральский композитор Роман Цыпышев. Это ироничная, в чем-то пародийная история про то, как развивается речь: от молчания, отдельных звуков до уровня, который заставляет одного из героев воскликнуть: «Да это же настоящее бельканто!». А что такое бельканто? Считается, что это невероятно сложное в исполнении, красивое пение, когда звук струится как будто непрерывно. Бельканто в нашем случае – труднодостижимая высота, до которой мы пытаемся не просто дотянуться, но поиграть с ней. 

Что до концепции концерта, то мы решили связать ее с Италией. Причина в том, что, во-первых, большая часть опер, которые исполняются в театре, сочинены на итальянском языке. Он привычен слуху артистов, на нем комфортно петь: для исполнителей, можно сказать, он ближе, чем русский. Во-вторых, и в главных, с недавнего времени художественный руководитель нашей оперы – Алессандро Биччи, настоящий итальянец. Поэтому мы решили не упускать уникальную возможность исполнить итальянскую музыку так, как ее знает и слышит носитель языка. А ему, в свою очередь, показать русские произведения.

Получился культурный обмен «Россия – Италия». И если первая часть концерта построена на противопоставлении итальянских и русских номеров, то во второй части мы начнем размышлять на тему переплетения культур наших стран, общего в нашей музыкальной жизни. Например, исполним два произведения. Первое — «Аве Мария» Джулио Каччини, которое написал  русский композитор Владимир Вавилов, потом эта композиция перекочевала в Европу и стала восприниматься как итальянская. Обратный вариант – песня «Скажите, девушки, подружке вашей». Современный слушатель уверен, что это русский романс, однако его авторы – итальянцы, композитор Родольфо Фальво и поэт Энцо Фуско.

Из всего этого можно сделать простой вывод: не столь важно, в каких странах мы живем, гораздо важнее, как мы относимся к музыке, в чем мы с итальянцами похожи и близки. Эту очевидную мысль мы подчеркнем финальной песней «Funiculì funiculà», которую исполняли многие звезды от Лучано Паваротти до Муслима Магомаева. Этот номер в едином порыве исполнят 120 артистов детского хора – надеюсь, стекла выдержат! Шучу.

Интервью: Семён Чирков