Пресса 24.05.2024

Премьера «Графита» в «ГЭС-2»

Анна Галайда. Онлайн-платформа Art Focus Now

Дом культуры ГЭС-2 отличается широким спектром художественных интересов. Однако классический балет попал в сферу его внимания впервые. Чтобы представить его в цитадели современного искусства, выбрали флагмана российской хореографии – труппу «Урал Опера Балет» и композитора Владимира Горлинского.

Танец в музее – давно сложившаяся международная практика, имеющая более чем полувековую историю и все более активное развитие в наши дни. Среди скульптуры и картин искал новую публику еще Джордж Баланчин. Был такой опыт и в Советском Союзе, но у нас живое искусство обычно выбирало старое, чтобы с его помощью легитимизироваться, и предпочитало не прямой контакт с публикой, а через посредничество телекамеры. Гораздо плодотворнее в последние годы находил себя в музейном пространстве современный танец, например, Ольга Цветкова, поставившая в «Новом Манеже» собственную «Весну священную», или фестиваль «Context. Diana Vishneva», пригласивший в залы Пушкинского музея российского хореографа Павла Глухова и испанскую звезду Маркоса Морау.

Балетное стремление самоизолироваться за рампой академического театра у нас ломает только «Урал Опера Балет». Еще пятнадцать лет назад эту труппу знали как безнадежно провинциальный Екатеринбургский театр оперы и балета, уныло тащивший за собой хвост тех лет, когда он носил имя большевистского наркома Луначарского. В 2011 году возглавить местный балет пригласили Вячеслава Самодурова, еще не остывшую от собственной танцевальной карьеры международную звезду. Он сочетал правоверный бэкграунд выпускника Вагановской академии и премьера Мариинского театра с просвещенностью представителя Национального балета Нидерландов и Королевского балета Великобритании. Едва приземлившись в Екатеринбурге, Самодуров ввязался в сотрудничество с Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Прима-балерины были в шоке, их место быстро заняла молодежь: их привезли на завод «Уралтрансмаш», прямо в огромном промышленном ангаре они танцевали спектакль, в котором не было ни Чайковского, ни историй про фей и лебедей. Под микст классики и электроники от диджея Виталия Жеребцов танцовщиков заливал неоновый свет прожекторов и яркая краска на теле, смешивавшаяся в немыслимых сочетаниях от соприкосновений партнеров, которую в финале смывали обильные потоки воды – спектакль назывался «H₂O». Между генеральной репетицией и премьерой артисты на глазах изумленной публики сушили амуницию с помощью тепловых пушек. Сюжет об уральском спектакле показали даже на BBC News.

Затем труппа вернулась в свою естественную среду. Но манифест новой жизни был провозглашен. За ним последовали первые в России постановки Ханса ван Манена, Соль Леон и Пола Лайтфута – столпов современной хореографии, академическая «Тщетная предосторожность», перемещенная в пространство полотен Ван Гога, целая серия мировых премьер, заказанных Юрию Красавину, Анатолию Королеву, Алексею Сысоеву – ведущим современным отечественным композиторам. Это были не просто качественные спектакли – они прокладывали маршрут нового актуального искусства.

За двенадцать лет, что Самодуров возглавлял «Урал Балет», из полупрофессионального он превратился в ладно скроенную, скоростную труппу, отвечающую на вызов не испуганным трепетом, а стальным драйвом. Такую, как сам Екатеринбург – меняющийся на глазах, превращающийся в ухоженный город, но сохраняющий свою индустриальную природу и культивирующий собственное лицо.

Вместе с самопознанием сменилась самопрезентация – теперь театр называется «Урал Опера Балет». Каждая его премьера собирает десант столичных зрителей и получает приглашения на крупнейшие фестивали. Возникают проекты сотрудничества с важнейшими культурными институциями. Так два года назад «Урал Балет» оказался в Третьяковской галерее. Не на экскурсии, хотя в это время там шла выставка «Дягилев. Генеральная репетиция». Труппа стала частью ее сопроводительной программы, показав «Послеполуденный отдых фавна» – современную интерпретацию балета, поставленного Вацлавом Нижинским для дягилевских «Русских сезонов». Постановку осуществил петербуржец Максим Петров, связанный с Екатеринбургом со своих первых хореографических опытов. Позже спектакль под новым названием «Полдень» в адаптированном для театра виде вошел в его постоянный репертуар.

Поэтому стремление ГЭС-2 увидеть в своем пространстве современный балет, созданный силами уральцев, выглядит жестом естественным и соразмерным. 35-минутный «Графит» создан в сотрудничестве композитора Владимира Горлинского, для которого это первый балетный опыт, и хореографа Антона Пимонова, который много работал в Екатеринбурге. Планшет для танцев настелили на Проспекте – в центральной галерее ГЭС-2, которая позволяет зрителям расположиться буквально на расстоянии вытянутой руки от танцовщиков. Но даже эффектнее спектакль выглядит с балконов. Музыканты Московского ансамбля современной музыки (МАС) тоже разделились: часть из них оказалась прямо за спинами публики, часть – на балконах, в окружении слушателей и зрителей. Это пространственное решение, с одной стороны, открывает перед постановщиком новые возможности: хореографию можно разглядеть не только «в профиль», как в театре, но со всех четырех сторон. Это же является огромной сложностью и для хореографа, и для артистов, у которых нет шанса спрятаться ни на секунду.

Декораций в этом спектакле нет, только костюмы, довольно лапидарные – одноцветные трико, топы, шорты, отличающиеся цветом канта (их автор – Елена Трубецкова). Сюжета у «Графита» нет, хотя легко вспомнить мысль главного балетного абстракциониста Джорджа Баланчина: «Когда на сцене мужчина и женщина, это уже сюжет». Композиция и придумана для пяти женщин и пяти мужчин. Вступающие в спектакль единым ансамблем, они довольно быстро разбиваются на пары, и дуэты – наиболее интересная часть постановки. Хореографически вызывающе хладные, они представляют графит то сияющим острыми гранями, то мягким, волнистым, но все же не текучим. Танец обретает драматизм и яркие эмоциональные перепады благодаря музыке, которая отлично чувствует природу балета – она упруга, ритмична, театральна.

После трех показов в Москве, на которых были заполнены даже балконы ГЭС-2, «Графит» переедет в Екатеринбург, где его можно будет увидеть в постоянном репертуаре «Урал Балета». Год назад руководство им принял Максим Петров, и теперь ему предстоит придумывать для труппы новые вызовы и прокладывается маршрут нового актуального искусства.

Источник
Фото Ани Тодич предоставлено Домом культуры «ГЭС-2»