Горлинский и Респиги: плейлист

В репертуар Урал Оперы вошли два новых балета. Для «Графита», совместной постановки театра и московского Дома культуры «ГЭС-2», музыку написал Владимир Горлинский, он же придумал название. В «Птицах» звучит одноименная сюита для малого оркестра итальянского классика Отторино Респиги (1879–1936). По традиции, редакция uralopera.ru предлагает послушать другие произведения композиторов, чьи имена появились в афише театра. 

Отторино Респиги

Сюита для органа и струнных (1905)

Одна из первых попыток молодого Респиги реконструировать музыку барочной эпохи средствами позднеромантического оркестра. В качестве модели он выбрал жанр concerto grosso: солирующий орган (concertino) сопоставляется с ансамблем струнных (ripieno) по принципу светотени. Прелюдия с беспрерывным потоком шестнадцатых напоминает об органных токкатах Баха. Ария и Пастораль совмещают интонации и гармонии, характерные для барочной музыки, с несвойственным для нее драматическим накалом чувств. В Песнопении Респиги отдал дань уважения итальянскому клавиристу Джироламо Фрескобальди и его шедевру Fiori musicali. Несколько сезонов эта музыка звучала в Урал Опере: Слава Самодуров поставил на нее балет Занавес.

Три прелюдии на григорианские мелодии (1920)

С прелюдий для фортепиано, написанных в 1919–1921 годы, началась серия григорианских сочинений Респиги. Интерес к средневековой литургической музыке композитору привила супруга Эльза: во время медового месяца она пела для мужа песнопения из Римского градуала в качестве свадебного подарка. В прелюдиях легко услышать влияния российского учителя Респиги, Римского-Корсакова, и французских импрессионистов: мелодии, будто родом из Средневековья, одеваются в полупрозрачные наряды. В 1927 году по просьбе Эльзы композитор нарушил собственное правило — не возвращаться к ранним работам — и сделал оркестровую версию прелюдий под названием Витражи собора.

Пассакалия и фуга до минор Баха (1930)

За оркестровую транскрипцию знаменитой пассакалии и фуги Респиги взялся по заказу друга, маэстро Артуро Тосканини, который дирижировал первыми исполнениями в Италии и США. В Пассакалии видна рука ремесленника высшей пробы: заменив орган четверным оркестром, Респиги виртуозно пользуется возможностями огромного инструментального состава и при этом не отвлекает звуковыми эффектами от красоты баховской полифонии.

Григорианский концерт для скрипки с оркестром (1921)

Вдохновляясь аскетичными средневековыми распевами, Респиги написал концерт для скрипки, в котором солист, по выражению критика Джона Сипмана, уподобляется пастору, а оркестр — пастве. Партию солиста не назвать простой, но здесь нет акробатической виртуозности: будучи незаурядным исполнителем на струнных, Респиги создал манифест против бездумного техницизма. Провозглашая главенство лирики, он нарушает еще одно правило жанра и отказывается от бравурной первой части — концерт Респиги начинается двумя медленными Adagio.

Античные песни и танцы. Сюита № 3 (1931)

С 1917 по 1931 год Респиги сочинил цикл из трех сюит по мотивам лютневой музыки XVI–XVII веков, собранной и опубликованной итальянским музыковедом Оскаром Чилесотти. Первая сюита написана для камерного оркестра, вторая — для большого, третья — для струнного (также возможно камерное исполнение струнным квартетом). Далекие от сухих стилизаций, сюиты представляют взгляд на эпоху барокко из двадцатого столетия. Респиги обозначил жанр как «вольные транскрипции».

составила Элина Андрианова

Владимир Горлинский

Лебяжий пух. Восточные линзы (2013)

Пьеса для духовых инструментов самого низкого регистра — тубы, контрабас-флейты, контрабас-саксофона — написана в 2013 году для проекта, посвященного Истории солдата Стравинского. На личном сайте композитор предлагает создать свою версию, поочередно запустив треки с партиями трех инструментов — дана подробная инструкция. «Здесь важен не сам факт уникальности отдельного проигрывания. Интересны генеративные возможности каждого материала и разность потенциальных «рельефов», которые могут возникать из наложений трех партий… Сумма всех возможных вариантов, вся разность «рельефов» — и есть форма этой вещи».

Брампутапсель № 1 (2011-2019)

Название, подобное имени несуществующего зверя, не значит ничего. Пьеса, исполненная перкуссионистом Дмитрием Щёлкиным — «марафон, в начале которого стоит задача полного разделения ощущений в теле исполнителя: двигаются руки, ноги — и каждая в своем темпе. Но уже в конце пьесы ударник быстро передвигается по залу от одного объекта к другому, буквально перебегает между инструментами, парит над ними и становится таким бестелесным облачком» или, по второму определению автора, «перкуссионным Шивой».

После (Post) (2022)

Как и Графит, пьеса написана для «ГЭС-2», но для Актового зала. Как во многих сочинениях Горлинского, пространство и его акустика диктуют расположение музыкантов, форму, синтаксис — становятся героями сочинения и определяют его сюжет. Дирижер стоит за спинами зрителей, исполнители сидят по всему периметру зала. По слову автора, «так создается геометрия невесомых и быстрых перемещений звука, которая графически записана в партитуре (нотный текст складывается в узоры, расположение которых обозначает передвижение звука в пространстве)». Впервые исполненная в последние дни 2022 года, Post — «моя реакция на опустошение и кризис — идентичности и самоидентичности». Композитор сам сводил запись для публикации и рекомендует слушать ее в наушниках.

Злой (2024)

Один из четырех треков мини-альбома Милый друг, ничего не бойся — песня группы «Самое простое большое число» в транскрипциях Горлинского и в исполнении ансамбля N’Caged. Впервые они прозвучали на фестивале в Выксе в 2022 году: в перформансе также участвовали местный детский хор и кузнецы, которые вместе с композитором играли на созданных им ударных инструментах.

составил Богдан Королёк