«Пётр Первый»: опера-читка

«Пётр Первый» будет представлен в формате читки, который популярен в драматическом театре. Суть его в том, что артисты читают пьесу по ролям, вживаясь в персонажей, но это происходит без костюмов, декораций и реквизита – картинка и все образы рождаются в воображении зрителя. Мы представим своеобразную оперу-читку, во время которой солисты и артисты хора будут взаимодействовать, импровизировать. Готовим два состава исполнителей, поэтому спектакли в первый и во второй день будут отличаться. Особая роль в спектакле отведена ведущему, который у нас отвечает за аудио-эффекты, вроде стука копыт, звона бокалов, хлопков или шороха бумаги. Исполняется опера, естественно, на русском языке, без титров. Однако дополнительный смысловой ряд даст проекция на заднике сцены, где будут демонстрироваться исторические цитаты, поясняющие и раскрывающие события, описанные в опере.

Поскольку «Пётр Первый» – произведение большое, трехчастное, воспринимать его целиком в концертной версии было бы сложно. Поэтому мы вместе с дирижером Константином Чудовским купировали отдельные фрагменты: жанр музыкальных фресок, в котором написано произведение, позволил нам это сделать без потери для смысла. Все основные части оперы, кульминационные точки и финал остались такими, как их задумали авторы.

У Петра Первого есть свои поклонники и противники, отражается это и в искусстве, литературе. В нашей опере создается светлый образ Петра. Сильный, крепкий, он ведет Россию к переменам и светлому будущему. Образ отчасти хрестоматийный и многим известный - его я и буду воплощать на сцене.

Что касается музыки Петрова, она достаточно современная, требует особого подхода, в том числе, к вокалу. Очень плотная оркестровка, много меди и фанфар. Поэтому, естественно, мой посыл должен быть крепким, волевым, мужественным. Поскольку опера информационно насыщена - в наших диалогах и монологах проговариваются российские исторические события, - важной стороной подготовки была работа над словом. Мы стараемся, чтобы язык был ясный, и зрители все четко услышали и поняли. 

В целом работать над оперой было приятно. Для баса исполнить партию Петра Первого - это большая честь. 

Пожалуй, лучшую характеристику Екатерине дает она сама в монологе «Нет больше Марты»: в нем она рассказывает о том, что видит себя в будущем на престоле. Этот монолог стал для меня ключом, который помог понять характер моей героини. В начале она появляется в легком образе прачки, женщины, которая ищет себя в жизни. Она поет песенку «Едет Карла из Парижу», и ничто еще не предвещает, кем станет в итоге эта, казалось бы, совершенно обычная девушка. Но она умела находить подход к мужчинам. Работала у Меншикова, где ее встретил Пётр, и она не упустила свой шанс. В монологе «Нет Марты – Екатерина Первая» моя героиня заявляет прямо: «Свою судьбу я сделаю сама». 

В то же время, между Петром и Екатериной была любовь, она стала ему другом. Не имея сценической поддержки, в формате полу-концертного исполнения их чувства сложно передать в полной мере. Но я думаю, что зрители все поймут. В опере есть очень удачный дуэт Петра и Екатерины. К тому же, режиссер Надежда Столбова поставила оперу так, что становится ясно, кем была Екатерина до знакомства с Петром, как они познакомились и как между ними возникли чувства.